#2 胡鬧的樂趣
The Plastic Typewriter｜進烤箱的好日子｜鳥海修（的朋友）｜Anterior｜同志數位博物館｜關於封禁
編輯手記
前不久NVIDIA官宣「通用遊戲模型」NitroGen，加上微軟正推動的Gaming Copilot，即使本身不算常打遊戲，卻總感覺不對勁。除非這些舉措能推動無障礙開發的發展，否則我更期望看到Vedal和Neuro 3D相遇的溫馨，而不是讓新功能剝奪玩家在胡鬧中探索的樂趣。
從「暴力電玩展」相關影像中，我也經由”Dead Island“的經典預告，以及BJ McDonnell的真人翻拍，再次認識到遊戲所能帶來的詩意。
光譜另一端，但同樣富有魅力的，對自己來說是Bilibili上惡搞陶喆的「Apiano」系列影片。果然這種「活字印刷」古法，還是眼下最不被AI浪潮淹沒的人類讚歌。
讀空總文章時發現到，陳德政、羅悅全、鄭慧華這幾號人物，有著「都在藝文圈叱咤」以外的共通點：
「『憂鬱馬戲團』在他們各自的部落格中出現，如同共同標記的中間名，像是一種隱性的血盟連結關係，在部落格時代留下秘密結社般的印記。」—— 尋訪部落格時代的藝文書寫與群體性（在這個演算法的爛時代）
據說2013年的網頁連結到現在已經有快四成都壞了，猶如AI Graveyard般觸目驚心。更不用說部落格，簡直要和紙本雜誌一起邁向死語。不過提到後者，收看《紐約客》100年紀錄片時，還是對這種媒體抱有熱情。除了被《寂靜的春天》和《冷血》都在此連載，以及嚴謹的「事實查核部」編制所震驚，還認識了John Hersey的「新新聞」經典”Hiroshima”，與James Baldwin對「黑人伊斯蘭運動」的書寫。印象深刻的還有一句，第四任總編Tina Brown所說的：「讓嚴肅變得性感，讓性感變得嚴肅。」
是啊，能在娛樂中帶來啟發，讓聽者因一秒四破認識方大同的曲，正是創作者胡鬧一場的樂趣。
本期不拖延：遷移LikeCoin v2至v3
這確實是個越不拖越賺的案例，因為同場加映質押活動，笑死。
早就收到幾封Liker.Land要升級的通知，不過直到剩下一個月時，才找到對的心情和時機進行。
也還好是在放鬆的狀態下，才想起不只書要轉移，還有之前靠拍手賺得的一點小錢：1,324LIKE。
遷移方式請見：LikeCoin文件列出的兩個migration。
藝書藝思
The Plastic Typewriter
簡介：
集結了作者使用玩具打字機零件進行的繪畫創作，是本富含DIY精神的小誌。內頁那些不規則的、如墨跡般散布的黑色圖形與字母，讓我想起了南京書衣坊總監朱贏椿的《蟲子書》，美得很率性。本作曾被收錄於Barrie Tullett的《Typewriter Art: A Modern Anthology》，以及由詩人Kenneth Goldsmith所創的數位藝術資料庫「UbuWeb」中，實屬相似創作之先驅。
作者：
Paul Dutton除了一手好詩、能寫小說，還同時是個聲音藝術家。不過他自己倒是曾在訪談中提到，不喜歡被冠上跨領域（Multidisciplinary）一詞，理由是過於學術。由此可見其奔放的藝術思想。Paul Dutton亦身兼兩個團體的要職，分別是自由爵士樂風的CCMC——其曾為樂團Sonic Youth的表演開場，成員裡有日裔的加拿大藝術家Nobuo Kubota；以及擅長聲音詩演出的The Four Horsemen。
無限閱讀
進烤箱的好日子
寫一點讀完當下的直白想法：
「作者註：『訫』是用話來顯示一個大概的意思。不保證與實際說出的話一字不差，但重點與內容是相同的。適用於回憶錄等文體。」
有點像看完《日麗》當時波瀾不大，沒住過寄宿女校、也不至於需要「坐在房門口確定我爸沒有殺掉我媽」的自己，對於所謂「年度第一」的共鳴，似乎僅止於作者李佳穎對書寫形式的探索，和精妙的譬喻及引用。
這是我的幸運。沒撞見過暴露狂，或被鄰家大哥用手指猥褻。聽聞太多令人遺憾的案例，我曾胡思亂想：能真正驗證平權的方式，只有提供一顆自由選擇的按鈕，看看多少人會回到出生前改變自己的性別。但這方法依然有漏洞。首當其衝的就是，以自身性別為榮，不願改變生理和既得利益者同流合汙的情況。
但我感覺自己可以理解、且欣賞周可儀父母版本〈藍鬍子〉的笑點與無奈，那種無法改變現狀的防衛機轉。
「寫東西有點像魔術方塊。」李佳穎形容。加上歐康納那句「寫作者的工作是對經驗做深刻的思考，不是泡在經驗裡。」做這行就必須如煉金術師那樣重組事物呢。
最後引用「不管有沒有看過推薦序都會想引用」的「比例尺小於一時，地圖才會現出用處。你必須選擇，必須縮小，必須捨棄，必須創造，必須決定你的位置，必須有觀點。」作為結尾。
另外，也挺好奇李佳穎的短篇集《小碎肉末》，會有什麼風貌。
本期書訊：2025文學備忘錄
自由副刊每年都會出的優質Recap，十二個月各挑一則不熟的新聞出來筆記。
1/10，第9屆「紐曼華語文學獎」得主公布。這屆是零雨，上屆是張貴興
2/13，聯經出版的《臺灣原住民文學選集》發表
3/14，第3屆台灣詩人節舉行，褒揚曾任「現代詩社」和「蕃薯詩社」社長的林宗源
4/13，「拉美文學爆炸四主將」之一的Mario Vargas Llosa辭世
5/20，印度作家Banu Mushtaq以短篇小說集”Heart Lamp”，獲得2025年「國際布克獎」
6/25，客家文學家詹冰的《詹冰全集》發表。他也是台灣圖象詩先驅
7/16：「公共出借權第二階段試辦計畫」正式開放，範圍擴及六都和譯者
8/1：蓋亞文化的「台日共製計畫」啟動，推動台漫出海
9/16：曾為《藍星詩學》主編，也是歐陸哲學專家的趙衛民逝世
10/18：俄文專家，兼台灣首位東歐文學博士歐茵西辭世
11/29：西語圈最大的「瓜達拉哈拉國際書展」登場。參與者包含插畫家薛慧瑩
12/19：台文館特展「愛．愛爾蘭──島至島的文學之愛」集結喬伊斯及葉慈等人手稿
字業字得
製作文字的工作（下）
字體人速寫：
橋本和夫
寫研字體原稿課課長，現任岩田活字顧問
其鉛字老師是太佐源三，並曾受石井茂吉指導
受鈴木一平的《大漢和辭典》委託，在寫研花了五六年造出石井細明朝體
認為文字會透露年齡
認為理想的文字應該「如水、如空氣」
鈴木勉
比鳥海修早十年進寫研的前輩
1989年，和鳥海一起創立字游工房
設計斯波（スーボ）和Susya（スーシャ）
高倉健和宮本武藏的粉絲，收藏複製刀
讀賣巨人四棒三壘手粉絲
常下班後和鳥海一起喝酒
四十九歲因胰臟癌英年早逝
1999年，紀念作《鈴木勉的書》發行
萬玉邦夫
文藝春秋的編輯
被平野甲賀認為是自己無法超越的裝幀師
鳥海為了印製《蟬時雨》的段落，而與萬玉見面
生前，書桌上常擺著《鈴木勉的書》
石川九楊
書法名家，提出多折法理論
篆書一折、行書二折、楷書三折
和鳥海都有在京都精華大學任教
認為作品在當下無法被判斷是好事，留給時間證明。即便乏善可陳，也要全力以赴
祖父江慎
知名裝幀設計師，cozfish代表
和鳥海修對字體排印有不同的理念。曾在開發凸版文久黑體的會議中說出：「字游工房都設計得太漂亮，對吧？」
由祖父江監修的《FONT BOOK》，依字體骨架進行排序
為了米飛兔繪本的製作，還與TypeBank共同推出ツルコズ字體
平野甲賀
知名裝幀設計師，以手寫字、怪怪體聞名
合作對象有晶文社、黑帳篷劇團和高橋悠治等
2005到13年間，在神樂坂經營岩戶劇場（Theatre Iwato）。晚年和妻子平野公子在小豆島生活
鳥海會開設文字塾是受平野夫婦之邀和協助，曾辦在搬去水道橋的岩戶工作室（Studio Iwato）
設計風格和杉浦康平相對。兩人都將作品捐給武藏野美大
其設計的《深夜特急》標題，被鳥海形容像比亞茲萊的畫
因病失去單眼視力，而很早學習Illustrator
認為柊野明朝不適合小說排版，促使游明朝誕生，成為DTP時代在龍明L和Matisse以外的內文字體選擇
認為「想要打造好字體，一定要閱讀文學。」
京極夏彥
知名妖怪推理小說家
使用InDesign寫作
凸版印刷的紺野慎一，曾為京極製作ID專用格式
《姑獲鳥之夏》採用游明朝體R
森啓
曾任教於女子美大和日本大學的設計師前輩
對鳥海修說過，不到七十歲就無法做出真正的明朝體
中村征宏
製作娜爾（ナール），影響圓體發展的字體設計師
也覺得石井明朝體典雅
本期字訊：Nexa Pro
顯現幾何特徵卻平易近人，同時具有display和text兩個版本，以及別出心裁的小寫g。
曾於《聖鹿之死》海報，還有Roxette樂團的專輯封面中被使用。
Brand New Day
Case Study
為醫療支付界提供生成式AI解決方案
設計方：Smith & Diction
代表作是Perplexity AI
Graphic
輔助圖形有：以酸性設計處理的MRI圖像，以及可用於宣傳圖文的檔案夾輪廓
旗下Florence AI的標誌，是從品牌Logo中取出元素，並致敬南丁格爾的蠟燭
Type
Wordmark選用瑞士Grilli Type的Planar，該字體的特色是其字型家族有超斜體
品牌字型則是捷克Displaay的Saans
Other
Style Guide裡羅列了無法使用Saans時的品牌字替代選項：Google Fonts有的Instrument Sans。第二順位則是Helvetica Neue
透過圓餅圖表現品牌顏色的使用占比
寫出如何強調重點的原則，例如加上多少程度的blur
本期洞見：三個Style的比較
Style Guide像完整的設計指南
Stylescape是更深入的Moodboard
Styleframe是被挑出來表現最終視覺風格的關鍵分鏡
展學合作
同志數位博物館：憂鬱的年代
「定時遺忘自己的憂鬱症是道德的，定量地嘗一點百憂解是必須的；自由進出、不負責任是道德的，說話發聲、自省自覺是必須的。」——台灣同志數位博物館 | 開放博物館．參與
喜歡《鱷魚計畫研究計畫》的呈現，善用數位優勢。從2045年一位研究生的角度出發，像在聽廣播劇。錄音中也論及，中文數位化的起點之一，是1946年高仲芹發明的電華打字機。感覺該來拜讀一下《中文打字機》了。還有倉頡輸入法很難打出「鸛鳥踟躕」這點。
「讓觀者協作參與，和檔案對話」的實踐，在學術上則被稱為「有機史觀」呢。
憂鬱年代大事記：
1990年，台灣最早的女同志團體「我們之間」成立，具有高匿名性
1992年，「Haven酒吧」偷拍事件
1994年，北一女自殺事件
1994到2003年間，「我們之間」發行《女朋友》雜誌
1995年，邱妙津離世
1995年，台大浪達社發行《我們是女同性戀》
該書的自我定位是，「台灣第一本由女同性戀團體自己編寫整理的書籍」
1995年，陳若菲導演推出《強迫曝光》
1996年，「壞站」架站。全名為「厭棄／反拒將女人視為妻子的異性戀生殖機制之動物園的壞女兒們」，英文簡稱「dawz」則來自四位初代站長的ID（dora、antichrist、waiter、zick），同時也是「daughters against wives’ zoo」
1996年，「To-Get-Her」開站。站長Dingo於同年成立搖滾樂團「幫幫忙」
1998年，「Alivila音樂酒館」偷拍事件
1999年，「我們之間」在女書店舉辦行動裝置展「久久的彩虹天空」
2000年，《蒙馬特遺書——女朋友作品2號》，於國家劇院實驗劇場演出
2025陽明山藝術季
以溫泉與打石作為主軸
與人本教育基金會合作，和文大、北市大、義芳國小的學生共同建造《漲巢》等義築
文大國樂系則與在地長輩持續保持交流
老師還幫裝置藝術作品《明日天光；夜未央》辦拆除派對
在相關的USR計畫中，和「庶民發電」的泉源里頂湖電廠合作
是在一場小到比起講座，更貼近「研究群活動」的講座中聽說這個藝術季的。
講者劉惠芳除了談到剛來城鄉所演講的Elke Krasny，還提及去Maison à Bordeaux所在城市之「波爾多建築中心」，參與「兒童建築教育及策展計畫」的所見所聞。和孩子討論「在裡面還是外面」，不免令人想到竹林七賢。而關於「建築法庭」（Architecture Trial）的思考，予人啟發之餘，也對各美術館兒藝中心所肩負的更感期待。
仙那度
關於封禁
這件事發酵一段時間了，讀到諸多討論。
包含「DNS RPZ是可以繞過的，只要手動設定伺服器」、「明明都是打詐，為什麼不先針對臉書和Line」的不解；「既然該平台無法接受法遵管理，那麼為了避免各部會互踢皮球，這是必要手段」的肯認；還有「應該讓程序更加公開透明，設立補救機制」、「建立類似零信任架構之機制，以確保資訊真實性，但不濫權」的建議。
對於最後一點，從腦海彈出的關鍵詞是「選擇性揭露」，和我去WCAP課程認識到的不謀而合。
VC Training的相關內容，請見下期《為了抵抗》。
「數位憑證皮夾App」正式版上架
還是蠻懷念沙盒時期發測試卡的活力，但更期待除了領包裹外的方便應用。
本期仙樂：MagicBlock想做什麼？
該公司受到a16z投資，使用Ephemeral rollups技術，可暫時在主鏈外處理帳戶的交易狀態，提升Solana鏈遊性能。2025年12月開始推動的「VRF免費」，更是讓高頻遊戲的開發成為可能。同個月份，還在杜拜舉行”The Magic Garden”活動，作為孵化器結業慶典。
Fin.